No final de “Wicked”, Elphaba de Cynthia Erivo salta da janela do palácio da Cidade Esmeralda com sua capa de veludo e chapéu, e voa em sua vassoura.
“Esse é o momento em que ela abraça seu poder”, diz o figurinista do filme, Paul Tazewell.
Na conclusão do filme, “Wicked: For Good”, a comunidade de Oz transformou Elphaba na vilã, caindo na propaganda feita por Madame Morrible (Michelle Yeoh). Glinda (Ariana Grande) se tornou um peão nos planos de Morrible. Elphaba foi forçada ao exílio.
Tazewell se apoiou na ideia de reaproveitar e desconstruir looks que ela usava anteriormente. Como o filme era uma continuação da mesma história, ele não queria que nada parecesse novo. Para manter essa continuidade, Tazewell diz: “O vestido que era seu melhor vestido que ela usa para conhecer o bruxo se deteriora em uma túnica que ela combina com as calças que a vimos em Shiz”.
Com Elphaba vestindo calças por baixo da túnica, ela pode se mover mais livremente por Oz. Seu casaco amplo também foi reaproveitado de um visual anterior. “É o sobretudo que ela carrega consigo para a floresta quando está com Fiyero, quando levam o filhote de volta para a floresta”, diz ele.
Tazewell diz que o casaco era de linho encerado que cria uma qualidade orgânica. Ele então manipulou o tecido para dar “aquela sensação de casca molhada”. A ideia toda está enraizada no primeiro filme, em que suas roupas não são apenas orgânicas – elas a conectam à floresta e à natureza.
Seu chapéu também se expandiu, com a aba ficando maior e a ponta mais longa, enquanto os ombros ficam mais ousados. Todos os detalhes sutis da silhueta de Elphaba são infundidos com simbolismo para mostrar seu crescimento e poder enquanto ela luta contra o Mágico e se torna a Bruxa Má do Oeste.
Lara Cornell
Quando “For Good” estreia, o público vê a super-heroína que ela se tornou. “É totalmente criado por nós mesmos”, explica Tazewell.
O desenhista de produção Nathan Crowley deu um tear ao ninho de Elphaba, o que apoia a narrativa de que ela pode criar e transformar suas roupas.
Glinda, que agora mergulhou totalmente na máquina de propaganda do Wizard, está vivendo uma vida idílica. “É uma princesa em uma torre, e ela está usando roupas que são fiéis a isso”, diz Tazewell, acrescentando que ela é uma mulher “completamente inserida na cultura da Cidade Esmeralda e quer impressionar”.
Paul Tazewell incorporou elementos de Audrey Hepburn no visual de Glinda.
Giles Keyte/Universal Pictures
Seu estilo tem elementos de Audrey Hepburn; “É muito glamoroso e elegante”, diz Tazewell. O único vestido que ele achou difícil de desenhar foi o vestido de noiva de Glinda. Precisava refletir tudo isso e ser mágico. Seu vestido era multicamadas, feito de organza e tule de seda. O vestido principal era feito de cetim de seda, enfeitado com redemoinhos de borboletas.
Dado que este foi um grande momento para Glinda e os cidadãos de Oz, Tazewell fez um véu de 25 metros. Uma tiara cristalizada, composta por uma coleção de borboletas entrelaçadas, completa o look. Ele explica: “É sobre a apresentação dela entrando no salão da grandiosidade”, e enquanto ela caminha em direção a um Fiyero que a espera, “ela está separando todas essas borboletas douradas que estão no corredor. Elas voam e se tornam a atmosfera de seu vestido de noiva”. Ele acrescenta: “Coletivamente, torna-se um momento muito teatral”.
Seu icônico vestido bolha, visto no primeiro filme, remete ao vestido rosa de “O Mágico de Oz” de Billie Burke. O vestido tem padrões de bolhas e redemoinhos e se baseia em sua jornada para se tornar Glinda, a Boa.
