No papel, “Oh. O que. Divertido.” tem os ingredientes para um recurso de férias atraente que incentiva os assinantes do Prime Video a clicar em reproduzir: Michelle Pfeiffer liderando uma companhia de atores instantaneamente reconhecíveis dirigidos por um cineasta notável, uma história sincera sobre os feriados agitados do ponto de vista de um ponto de vista flagrantemente sub-representado no gênero (mães) e uma trilha sonora repleta de canções festivas tocadas por artistas musicais com nomes conhecidos. No entanto, o hino natalino do diretor Michael Showalter para matriarcas desconhecidas se atrapalha severamente, apresentando brincadeiras cômicas brandas, personagens insuportáveis e enigmas genéricos. Isso faz com que o público deseje uma versão um pouco mais sombria fervendo sob a superfície, em vez daquela com um brilho envernizado no estilo Norman Rockwell e resoluções apressadas.
O feriado favorito da dona de casa Claire Clauster (Michelle Pfeiffer) de Houston é o Natal. Ela come, respira e dorme tudo que é São Nicolau, sonhando o ano todo em como tornar a estação perfeitamente alegre. Seu marido, Nick (Denis Leary), apóia sua obsessão de maneira nada saudável, já que não se incomoda com nenhuma de suas necessidades. Ela é o tipo de pessoa que realmente adora organizar as festividades familiares anuais para seus três filhos já adultos.
A primeira a chegar é a filha mais velha / romancista tímida Channing (Felicity Jones), junto com seu sofredor marido Doug (Jason Schwartzman) e seus gêmeos adolescentes, Lucy (Rafaella Karnaby) e Ben (Drake Shehan). Eles são seguidos pelo mais jovem e preguiçoso Sammy (Dominic Sessa) e, finalmente, a filha do meio / lésbica bombista amorosa Taylor (Chloë Grace Moretz), que trouxe para casa a mais recente (Devery Jacobs) de uma longa fila de namoradas para conhecer o clã Clauster.
No entanto, o mundo de Claire é abalado ao descobrir que nenhum de seus filhos ingratos lhe deu o único presente que ela sempre sugeriu querer: uma carta sincera em um concurso de Melhor Mãe de Férias. O gesto altruísta significaria que eles apreciariam seus esforços anuais para ir além, e vencer significaria uma viagem com todas as despesas pagas a Burbank para conhecer seu ídolo, o guru de autoajuda Zazzy Tims (Eva Longoria). O descontentamento de Claire é palpável, manifestando-se numa troca de presentes passivo-agressiva com a vizinha adversária Jeanne Wang-Wasserman (Joan Chen), e aumentando dramaticamente quando a sua família a esquece numa excursão à cidade. Segue-se o caos e um pouco de hilaridade.
Showalter, que conhece bem a direção de protagonistas poderosas (incluindo Sally Field, Anne Hathaway e Jessica Chastain) em filmes dirigidos por mulheres (como “Hello, My Name is Doris”, “The Idea of You” e “The Eyes of Tammy Faye”), mantém o foco preso nas ansiedades de Claire e nas pressões sociais externas, principalmente por meio da narração em off. Também podemos identificar facilmente as amplas razões pelas quais ela desiste, exibidas em momentos reativos sutis e desrespeitos evidentes com muitos diálogos. Pfeiffer transforma sua mãe irritada em alguém com uma dinâmica interna interessante que impulsiona a ação, mesmo quando a logística de sua mudança confunde e parece antitética à configuração inicial de sua personagem como uma esposa, mãe e ser humano estereotipadamente perfeito e subserviente.
Dito isto, o material sem brilho (que Showalter co-escreveu com Chandler Baker, que também recebe o crédito da história) infelizmente decepciona Pfeiffer muito cedo, prejudicando seu desempenho antes do ponto médio. Os cineastas não conseguem dar um significado tangível à psicose em ruínas de Claire à medida que sua vida tensa se desenrola e suas evidentes falhas de caráter tomam conta. Ela envergonha Channing (dando-lhe cenouras em vez de pãezinhos de canela caseiros), furta em lojas e foge para o estúdio, mas raramente sofre quaisquer consequências por suas ações.
As emoções de Claire que motivaram seu colapso mental são ignoradas, uma vez que sua família insatisfeita inevitavelmente volta rastejando no terceiro ato. A sua autorreflexão, reconhecendo o papel tóxico que desempenhou na sua própria morte, está a perder o impacto de que necessita desesperadamente. Fora Channing, nenhuma dessas pessoas é verdadeiramente responsabilizada por suas ações egoístas de forma significativa. Todos seguiram em frente sem desculpas sinceras e conquistaram mudanças emocionais.
As travessuras cômicas são fortemente orquestradas, estranhas e rapidamente esgotam a paciência. A perseguição à segurança do shopping, o motorista de entrega abrasivo (interpretado por Danielle Brooks) com quem Claire é forçada a dormir enquanto está na estrada e a sessão de desabafo de Zazzy Tim sobre bebida e maconha não são tão hilários quanto os cineastas querem que acreditemos. A preocupação de Doug em ser melhor amigo de Taylor é a mais estranha das histórias de irmãos, superando por pouco uma sequência de dança coreografada aleatória entre Sammy e a vizinha Lizzie (Havana Rose Liu). O único segmento que provoca algumas risadas brinca com a piada cansativa de que os pais lutam para montar brinquedos infantis complexos, enquanto Nick convoca seus funcionários da construção para ajudá-lo a construir uma Dreamhouse de plástico excessivamente complicada para os gêmeos.
Enquanto “Oh. O que. Divertido.” está longe de ser divertido como o título até promete sarcasticamente, ele se destaca quando privilegia sua composição genética progressiva. Inclinar-se para os tons mais escuros do material, embora de forma muito fugaz, ajuda a colorir e sombrear nossa heroína como uma anti-heroína. Incluindo músicas dos anos 80 (“It’s My Life” do Talk Talk) e clássicos do iate rock (“The Things We Do For Love” do 10cc), bem como suas versões cover hipster, adicionam uma vibração deliciosamente não convencional à paisagem sonora sazonal.
Embora espere ressoar de maneira semelhante às aventuras com tema natalino em “The Family Stone” e “Happiest Season”, a tentativa de Showalter de se tornar um feriado básico é mais parecida com uma ramificação elaborada da esquete do roupão de Natal no “Saturday Night Live”. Uma mãe farta passando por um surto psicótico e abandonando a família para conhecer seu ídolo da TV é uma ótima premissa para uma comédia independente. É uma pena que eles tenham remodelado o conceito em uma apresentação otimista e alegre para um streamer de alto perfil, colocando notas falsas de pungência nos procedimentos e dando a tudo uma conclusão “comovente”.
