Um dos programas europeus mais cobiçados para pós-supervisores e produtores sobre os detalhes básicos da pós-produção, o ApostLab, apoiado pela Creative Media, está a ser realizado pela primeira vez como um evento em duas cidades, entre Helsínquia e Tallinn.
Apoiado pelo Finnish Film Institute e pelo Estonian Film Institute, o programa baseado em projetos será lançado de 13 a 19 de novembro, três dias em cada capital, com o treinamento baseado em Tallinn sendo apresentado no Discovery Campus, parte do evento Industry@Tallinn & Baltic do Black Nights Film Festival.
Mauricio Romero Tunaroza, diretor administrativo do ApostLab, disse que organizar o primeiro workshop em duas cidades entre a Finlândia e a Estônia pareceu “natural” considerando a proximidade dos países vizinhos (apenas duas horas de balsa) e os fortes laços industriais.
“O APostLab é um workshop único em sua abordagem à produção cinematográfica”, disse o CEO da Finnish Film Foundation, Lasse Saarinen, que apoia até dois shows internacionais de treinamento na indústria por ano. “Devido às mudanças técnicas na pós-produção, um setor em constante transição, fazia sentido fazer parte dele, principalmente porque conecta os produtores à pós-produção.”
A homenageada do Estonian Film Institute, Edith Sepp, concordou com ele. “É muito importante para nós fazer parte do APostLab. A indústria cinematográfica da Estônia é pequena, mas é cheia de criatividade, e crescemos por meio da colaboração. Trabalhar junto com nossos parceiros finlandeses através do APostLab aproxima as pessoas; é um espaço onde a experiência se move livremente através das fronteiras. “Adoro que isso conecte nossos profissionais e mostre o quão fortes podemos ser, especialmente quando nós, fino-ugrianos, trabalhamos juntos”, acrescentou ela. “Isso também lembra aos outros – nos países nórdicos e bálticos – que A Estónia tem muito a oferecer, não só criativamente, mas também tecnicamente.”
Comentando sobre a remodelação da postagem na era digital e da IA, Sepp disse: “A indústria mudou muito; tudo se move tão rápido, os orçamentos estão mais apertados, a tecnologia continua evoluindo. Os produtores e supervisores pós-profissionais são realmente a espinha dorsal da produção e precisam de confiança, mas também de habilidades para gerenciar todas essas novas demandas. Programas de treinamento e intercâmbio como o APostLab são inestimáveis porque não apenas ensinam. Eles criam um novo significado, conectam pessoas, constroem confiança. Também é importante destacar que ajudam a criar uma linguagem partilhada entre criativos e técnicos da região. É assim que a indústria regional se fortalece e se torna visível para o mundo”, observou ela.
Durante o workshop residencial de seis dias, os mais de 20 participantes irão aprimorar as suas competências em todos os aspectos técnicos, financeiros e criativos da pós-produção, num ambiente de coprodução europeu e internacional. Em sessões muito procuradas, os produtores trabalharão lado a lado com os pós-supervisores para projetar um fluxo de trabalho de pós-produção personalizado, cronograma e orçamento para um projeto específico. Sessões separadas tratarão de som e design, efeitos visuais e IA.
No Discovery Campus de Tallinn, duas sessões serão organizadas em conjunto com o Industry @Tallinn & Baltic Event. Em 19 de novembro, o ex-tecnólogo da Netflix e especialista em gradação de cores Edmond Laccon fará uma palestra, Desenvolvimento Visual, e sobre a importância de estabelecer uma boa comunicação com chefes de departamento (HODs) antes das filmagens, enquanto Remus se concentrará em cortar custos para micro-orçamentos.
“Sempre há opções para economizar, mas, novamente, como acontece com um roteiro, as pessoas realmente precisam saber o que estão fazendo, para não prejudicar a qualidade do projeto. Primeiro vem uma compreensão clara do cronograma, do orçamento e só então você pode pensar em como cortar. Cortar atalhos primeiro e depois descobrir como fazê-lo funcionar é uma receita para o fracasso, francamente”, alertou Remus.
Caminho Estónio
Mergulhando na especificidade da pós-produção em mercados mais pequenos, Remus disse que “estes tendem a ter pós-fornecedores e infra-estruturas mais pequenos, embora muitas vezes bastante qualificados, como na Estónia”. Ele sublinhou a necessidade de os organismos públicos tornarem obrigatório que os produtores estrangeiros, com acesso a descontos fiscais, gastem uma parte significativa dos seus gastos de produção na pós-produção local para salvaguardar os freelancers. “Caso contrário, muitos bons talentos irão para outro lugar.”
Três participantes do ApostLab partilharam as suas experiências em primeira mão e os prós e contras da pós-produção na Estónia.
“A Estónia tem uma capacidade de pós-produção impressionante e ainda algo subvalorizada”, considerou Moonika Raidan, pós-supervisora e editora de dois longas-metragens exibidos na Black Nights’ Baltic Film Competition – “Fränk” e “New Money”. “A indústria é econômica, flexível e conhecida por sua mentalidade orientada a soluções. Empresas locais de efeitos visuais como a FrostFX alcançaram reconhecimento internacional – com um Emmy este ano pela série “The Penguin” da HBO – e continuam a ultrapassar os limites técnicos. Embora existam apenas alguns profissionais trabalhando exclusivamente como supervisores de pós-produção, o talento e a infraestrutura estão disponíveis e há potencial real de crescimento nesta área”, disse ela.
A promissora produtora Inger Põder (“Homeless Bob”), que participa do APostLab com a estreia na direção de Teresa Väli, “White Ship”, concorda plenamente com Raidan sobre os trajes competitivos do país, mas também sobre a falta de pós-supervisores especializados. “Já fiz esse trabalho no passado como coordenador de produção interno, e essa experiência abriu meus olhos para o quanto esse trabalho precisa de mais especialização. É por isso que acho ótimo que o APostLab ofereça mais foco na Finlândia e na Estônia, prestando mais atenção ao trabalho.”
O produtor estoniano de peso pesado Jevgeni Supin, da Zolba Productions, em rápida expansão, creditado pela série histórica internacional “Von Fock” e pelo drama Estônia-Ucrânia antecipado “My Dear Mother”, disse que usar diferentes funções – de gerente de estúdio a assistente de set, editor e diretor – o ajudou a se tornar um produtor melhor. “Estou familiarizado com todos os aspectos da pós-produção e tem sido um grande benefício para mim porque entendo quanto tempo tudo leva, quais são as águas rasas e onde podem estar os problemas. Mas nos últimos tempos”, acrescentou, tenho consciência de que não é suficiente. Trabalhar em projetos internacionais, com demandas maiores, exige competências mais afinadas e diferenciadas. É por isso que o APostLab é o lugar certo para aprender.”
Supin disse que sua primeira escolha, para cada projeto, é tentar permanecer local com a postagem, também por causa do idioma. Mas a disponibilidade da melhor equipe e dos melhores talentos pode ser um problema. “Sendo a Estónia um mercado pequeno, precisamos de planear com antecedência, pois os melhores profissionais – não apenas no posto – são muito procurados. É uma bênção e uma maldição que a Estónia e os países bálticos se tenham tornado destinos quentes”, observa.
No APostLab, Supin trará seu projeto de TV de alta qualidade “Let It Snow”, co-produzido com o Take Two Studios da Finlândia. O produtor e ex-chefe do Baltic TV Beats Forum espera que o programa policial encomendado pelo streamer do Báltico Go3 comece a ser exibido no final do próximo ano. A comédia policial leve conta a história de um homem de família estoniano de bom coração, mas excêntrico, que acidentalmente se torna o único líder de todo o comércio de cocaína em Helsinque.
“Preciso de uma avaliação de um pós-supervisor qualificado sobre o conceito e o roteiro”, disse Supin. “Não precisamos de muitos efeitos óbvios, cenários complicados para criar o mundo, mas haverá muita ação, limpezas e precisaremos de apoio para encontrar diferentes soluções visuais, talvez também com animação para cenas de montagem rápida. Precisamos entender qual caminho é financeiramente mais razoável seguir.”
Pontas
Resumindo à Variety os principais fatos que os produtores devem ter em mente em relação à pós-produção, Remus deu três dicas:
Familiarize-se o suficiente sobre a pós-produção, para ter uma conversa direta sobre os objetivos criativos de qualquer projeto com todos os envolvidos e converse com todos na pré-produção e na fase de financiamento.
Encontre bons parceiros e especialistas, não apenas pessoas que se enquadram nos requisitos porque têm um endereço em um lugar onde você deseja gastar seu dinheiro. Encontre-os com antecedência e envolva-os no planejamento para equilibrar seus recursos de maneira adequada.
Entenda o fato de que a pós-produção é uma parte essencial da narrativa. Portanto, interaja com especialistas em postagem o mais cedo possível e esteja envolvido quando a postagem estiver sendo executada.
Neeltje van der Heijden, gerente de programa do ApostLab e supervisor de pós-produção, acrescentou: “Nosso lema é ‘poste antes de filmar!’ E esse é o cerne da questão. Claro, é fundamental que os produtores contratem pós-especialistas, pois isso beneficia todo o processo, inclusive o orçamento. Mas eu também acrescentaria: pense na pré-produção, produção e pós-produção como uma coisa holística. Conecte todos os departamentos, valorize a experiência de todos e comunique-se de forma eficaz.”
