p): texto-cms-story-body-color-text clearfix” >
Quando criança, nascido em uma comunidade da classe trabalhadora no sul de Teerã, o futuro diretor Jafar Panahi certamente economizaria toda a transformação de bolso que seu pai lhe ofereceu para que ele pudesse ir ao cinema. Mas foi um dever diante da câmera de vídeo que o colocou para se tornar um dos cineastas mais conhecidos e corajosos do planeta.
Um autodenominado “jovem musculoso” que amadureceu nos tempos da transformação pré-islâmica, Panahi foi escalado como resultado de sua construção para um curta-metragem criado pelo Instituto do Irã para o Desenvolvimento de Especialistas de Crianças e Jovens. O item instrucional previa 2 crianças, uma corpulenta e uma magra. Enquanto filmava suas cenas em uma biblioteca, ele foi atraído pela câmera de vídeo.
“Infelizmente, havia um cinegrafista muito econômico que certamente não me permitiu apoiar a câmera de vídeo”, afirma Panahi por meio de um intérprete em um resort em Santa Monica. “E este se tornou meu desejo mais significativo: ver o globo através da câmera de vídeo.”
Panahi, 65 anos, acredita que tem muitas possibilidades de satisfazer o seu desejo de juventude, mesmo que tenha ameaçado as suas liberdades devido ao regime teocrático do Irão. (Ele acabou de desembarcar nos Estados Unidos depois que questões de visto adiaram sua chegada para comparecer a vários eventos.)
Alvo de métodos de supressão rudes, Panahi continuou a submeter estilos socialmente pertinentes em seu país indígena, incluindo o tratamento das mulheres, o monitoramento contínuo do estado de seu povo e a divisão entre os cursos financeiros. Na verdade, seu valor causou penas de prisão e limitações extremas em sua capacidade de fazer filmes.
Uma cena do filme de Jafar Panahi “It Was Simply a Mishap”.
(Néon)
Hoje, seus campeões são o diretor Martin Scorsese, que recentemente compartilhou o palco com Panahi para uma discussão pública no Festival de Cinema de Nova York, onde o último filme do músico pouco ortodoxo, “It Was Just a Mishap”, foi recebido com uma ovação substancial. Um thriller político eticamente dividido que chega aos cinemas na quarta-feira, segue um grupo de pessoas que pensam ter gravado o cara que os machucou enquanto estavam na prisão.
Em maio, Panahi foi derrubado em sua cadeira depois que “It Was Simply a Mishap” ganhou a Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes – uma espécie de vingança planetária contra um governo federal que realmente tentou silenciá-lo. O filme, uma coprodução, é atualmente o acesso da França ao Oscar na corrida mundial de atributos, já que o próprio Irã certamente nunca consideraria enviá-lo.
Panahi é apenas o segundo cineasta iraniano a ganhar a Palma de Ouro, sendo o primeiro o falecido supervisor Abbas Kiarostami em 1997 por “Preference of Cherry”. Quando estava começando, o jovem Panahi conversou com Kiarostami e depois filmou seu filme de 1994, “Via the Olive Trees”. Um dia, lembra Panahi, Kiarostami o expulsou da cidade e pediu-lhe que usasse uma venda nos olhos.
Em algum momento, eles chegaram a um ponto em que Kiarostami gravou uma cena crítica em “Via the Olive Trees”: um menino e a mulher com quem ele estava procurando pareciam minúsculos em comparação com uma paisagem enorme, irregular e verde. Foi então que Panahi reconheceu o que especificava a visão de Kiarostami e como ela diferia da sua.
“Em qualquer lugar que buscássemos isso, observei que Kiarostami certamente escolheria onde estava de uma maneira que certamente encontraria a natureza”, lembra Panahi. “Mas eu sempre escolhia meu assento de tal forma que certamente encontraria pessoas. Ele via pessoas em grandes probabilidades na natureza. Eu as via em close-ups.”
Panahi apreciou a ligação de Kiarostami com o importante encanto da natureza. Ele, ao mesmo tempo, certamente ficaria cativado pelos hábitos e conexões sociais dos indivíduos dentro de uma cultura.
O Times sentou-se com Panahi para revisar seus filmes mais importantes.
.
Fuente
