O passeio panorâmico de Haim que terminou na noite de sábado no Santa Barbara Dish proporcionou muita tranquilidade. Em primeiro lugar, foi ótimo ver com certeza que a cabeça de Alana Haim está simplesmente ótima e totalmente intacta, depois, bem, você reconhece. Em segundo lugar, a banda está aparecendo muito melhor que o pênalti. As únicas marcas de aborto deixadas em alguém foram nos quase 5.000 clientes que enfrentaram uma das brisas marítimas mais refrescantes e modestas que o estado dourado precisa fornecer para ver possivelmente ainda o melhor time local que o estado dourado realmente precisou fornecer em qualquer tipo de ano em curso. Para reformular seu capanga regular, Paul Thomas Anderson: Um banger após o outro! Seriamente.
Se há algo a acrescentar ao tema da paz de espírito que não tem nada a ver com ferimentos na cabeça, certamente seria exatamente como o quarto e mais novo CD da banda, “I Stop”, certamente se converteria em tempo real. Se você estivesse pensando demais nesse tipo de ponto e tentando antecipá-lo, você poderia estar em dúvida sobre como exatamente isso poderia acontecer. Por um lado, “I Stop” representa uma ação totalmente nova para a tríade irmã, ao se parecer com uma verdadeira banda de rock no registro e na performance, com ainda mais guitarras e menos dependência de dispositivos eletrônicos ou lacunas de CDs anteriores. Um prato para sacudir ainda mais, como se Haim alguma vez precisasse de um antes? Certamente teria parecido um augúrio ao fazer isso.
Por outro lado, “I Stop” é um disco que foi considerado esse título por uma razão, e nem que pareça um pouco engraçado. Tem muito a ver com projeções que parecem caminhos para folhas pouco nítidas, por isso o tom é bastante reflexivo. (Embora eles tenham providenciado a inclusão de alguns números dançantes e/ou atrevidos para aumentar os pontos.) Simplificando, em um ano com muitos CDs de separação bastante fortes, parece que foi o mesmo para a cantora e compositora principal Danielle Haim. Não se preocupe se ela não estivesse realmente casada; os riscos dos rastros e a severidade com que resolvem deixar algo duradouro entram nesse patamar. Então, talvez, simplesmente, você possa imaginar uma série em tempo real desenvolvida em torno desse produto totalmente novo, realmente parecendo um pouco melhor do que aquela que usamos dos irmãos.
Isso não aconteceu. Haim conseguiu se posicionar em um programa que parecia 95% alegre, ao mesmo tempo em que reconhecia o equilíbrio das novas faixas que vão mentalmente ainda mais fundo. Provavelmente não viveremos para ver o dia em que Haim fará algo além de uma atuação alegre, contanto que o ato ainda inclua a irmã da esquerda Alana trabalhando como apoiadora designada, e a irmã da direita Este sendo significativo o suficiente para todo um relacionamento. No centro mais silencioso desse problema leve está Danielle, um pouco mais programada, que “não fala”, como Alana proclamou divertidamente em uma conversa fiada desequilibrada. Danielle não é realmente a funcionária do banco da equipe – ela usa suas palavras – mas você tem a sensação de que ela prefere não fazer introduções de músicas que exigiriam que ela explicasse o que suas músicas têm a ver quando ela poderia apenas estar cantando-as. E afirmando-os com alguns bons solos de guitarra de arrancar a cara. É tudo extremamente humorístico de tal forma que ainda deixa espaço genuíno e verdadeira catarse psicológica.
. Adereços importantes são por causa do estilo de produção brilhante do passeio cênico, que na verdade foi desenvolvido de tal forma que muitas vezes é apostado em risadas e muitas vezes estabelece de forma mais discreta os estilos do produto sem que os participantes da banda precisem falar muito. Implicava várias exibições, começando com um ticker estilo Times Square cruzando o topo da fase que envolvia mensagens tradicionais em letras maiúsculas vermelhas rolando da direita para a esquerda. No centro do programa, o ticker havia criado sua própria individualidade e estava se comunicando com os irmãos como “o oráculo”, usando a solução do estilo Magic 8 Ball para questões sobre, por exemplo, se eles teriam probabilidade de ocorrer em Goleta no futuro.
. No entanto, nas seções inicial e final do programa, o display piscava principalmente mensagens “Desisto” referentes às faixas a serem feitas, ou a uma variedade de significados favoráveis que poderiam ser extraídos de uma expressão de som tão negativo. Tipo: “Desisto de pedir desculpas.” “Eu desisto do remorso.” “Eu desisto dos pobres beijadores.” “Eu desisto da inveja.” “Eu desisto de afirmar que estou bem.” “Eu paro sua coragem.” “Eu desisto de existir por conta própria.” E, no lado mais espirituoso, “I give up clothes”, logo antes de Danielle cantar “Around Me”, uma exceção no novo CD que pode ser considerada a faixa mais vigorosa da banda, que, em seu folheto sexualmente intimido, está reivindicando algo. Além disso: “I give up winter season”, que qualquer fã teria reconhecido que era uma LOL que segue direto para “Summer season Woman”, sua faixa mais alegre (que também está reivindicando algo).
Danielle Haim e Este Haim de Haim atuam na fase Park durante o quarto dia da celebração de Glastonbury 2025. . Redferns.
. Houve vários outros bons toques, incluindo os monitores. Como um tipo de relógio eletrônico de intervalo que mantinha o mercado-alvo informado sobre que parte do tempo entre as coletas havia realmente sido consumido. (A maneira como ele imediatamente começou a competir 100% antes da banda começar sugeriu que o relógio pode não ser totalmente preciso da Seiko, mas é a ideia divertida que importa.) As telas também foram usadas para alguns objetivos ainda mais abstratos, como abrir uma janela principal no início da faixa inicial para revelar Danielle cantando e dedilhando sozinha, e depois abrindo janelas eletrônicas semelhantes em ambos os lados para Alana e Este. Uma tela de despesas maior permitia close-ups em tela widescreen em preto e branco e também fotos da multidão de várias mulheres na frente do pit trocando dedos centrais igualmente úteis com as mulheres no palco, como era ideal para a pista na época.
. Como é normal, Danielle obteve os pequenos momentos críticos mais vistosos da noite, passando de tocar uma grande guitarra fuzz até o setor intermediário do show que a faz tocar bateria. (A tríade tem dois jogadores suplementares, chamados Nick e Ryan, que se fortalecem e completam em vários instrumentos conforme necessário.) Dos três deles, Este é o mais protegido por um único instrumento, seu baixo cada vez mais grosso, mas ela também estabeleceu isso no final de “In It” para se inscrever com o número inevitável em qualquer tipo de apresentação de Haim, onde todos os três estão batendo todos ao mesmo tempo na bateria. (Foi o único passo integrado; neste passeio panorâmico, eles passaram pelo minuto de dança coreografada que usaram para se integrar.) A sensação de que todos os três podem e certamente irão trocar ferramentas pertence à diversão: como eles proclamaram atrevidamente e definitivamente um CD anteriormente, elas são mulheres nas músicas. Genuíno.
. Este conseguiu um número solo de vocalista no cenário soul-emo com o CD mais recente “Cry”, seguido por Alana recebendo um número para si mesma – a primeira vez que isso aconteceu em uma turnê cênica, ela se lembrou – com o disco “Spinning”. (Conseguir que o grupo mais velho ocupasse os primeiros lugares em Santa Bárbara para realizar ações de participação do público foi difícil, mas as crianças no chão gostavam de cumprir qualquer posição que Alana pretendia liderar.) Mas é quase como se nunca ouviríamos a voz de Alana sem aquela nova posição de destaque para ela. Haim tem alguns números no programa em que ambos atuam como vocais principais, como o hino acústico da irmandade “Hallelujah” e o novíssimo “Blood on the Road”, com sabor country. Também feito em grupo, esse último número permitiu a Danielle um dos minutos mais significativos da noite. Seguindo um solo de guitarra peculiarmente blues, quando ela chegou ao final, ela começou a riffs dos versos da faixa, fingindo raiva. “Eu fui INJUSTO?… EU?” Tê-la estabelecido seu relacionamento comum e representar um pouco do psicodrama oculto das faixas por alguns minutos foi um chute.
. Apesar de toda a diversão e jogos de um programa Haim, é ótimo ter alguns minutos que melhoram isso, especialmente em documentos, com os quais eles não estão constantemente brincando. Eu valorizei a forma como o programa foi encerrado com várias das faixas provisórias, mas ainda assim obstinadas, do CD mais recente, embora a política comum da turnê fosse certamente começar e terminar com os melhores sucessos. Para abrir, “Gone” foi suficientemente agitador, com seus cabos de alimentação e mentalidade de queima lenta (e interpolação de George Michael “Liberty”). No meio do show, Danielle aproveitou o setor acústico para destacar uma música que a banda não toca todas as noites, “The Ranch”, que pode ser a melhor música do disco mais recente, mas também a mais tranquila e cansativa de relacionamento.
. E foi inesperado vê-los liquidar a repetição com “To Be Incorrect”, uma espécie de instituição penal mid-tempo que vem no centro do CD mais atual. Quando você ouviu isso pousar ali, fez sentido: há algo profundo e extraordinariamente hino em ouvir Danielle, ao longo de algumas batidas elétricas pesadas, cantando as palavras básicas: “Para estar incorreto/Não preciso estar certo”. Não é necessário ser apropriado em nenhum momento, quando algum tipo de atividade precisa ser realizada – isso pode, na verdade, contar como um conhecimento difícil e arduamente conquistado para enviar um grupo de revisão para casa como seu verme de ouvido de despedida.
. O nome desse programa rodoviário era, obviamente, “I Give up Trip”, então talvez não tivesse nada a ver com o fato de ser a conclusão do passeio panorâmico que, no final da noite, aquele ticker atrás do palco proclamava de forma vibrante: “HAIM STOPS”. Um pequeno truque excelente, numa noite que teve muitos deles. No entanto, destacou simplesmente o quanto eles investiram na última noite da sua fuga, parecendo o contrário de resignados.
Setlist de Haim no Santa Barbara Dish, 11 de outubro de 2025:
. Perdido
Em cima de mim
Leve-me de volta
Minha faixa 5
Chorar girando
Não quero
Milhões de anos
Os passos
Gasolina
Sangue na rua
A Fazenda
Aleluia
Garota de verão
Quero você de volta
Relacionamentos
Agora eu permaneço Nele
. (repetição)
O fio
Abaixo para estar errado
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Fuente
